Susanne Gabler Artist

Installationen

NETZWERK

2025 | Kunst für Schule, Mecklenburg-Vorpommern 2025

NETZWERK

ein Projekt von Susanne Gabler und Sofie Wagner von der nuko.PartGmbB in Wismar
am Gerhart-Hauptmann-Gymnasium Wismar

… mit vielen gelingt mehr.

Die Ideen der Schüler:innen für ihren Schulhof waren sehr vielfältig. Sie wollten zusammensitzen, mal mit einem Tisch, zusammen reden, liegen, mal mit anlehnen, sich bewegen, etwas aufführen können, sich treffen, draußen im Schatten Unterricht haben, mal kleine Gruppen bilden, mal große und sich immer wohl fühlen und unbedingt mitgestalten wie das aussehen wird.

Um alle diese Wünsche zu erfüllen, haben wir mit den Schüler:innen zusammen ein Modul entwickelt, welches sie für jede dieser Anforderungen eigenständig kombinieren können.

Dafür brauchten wir Unterstützung, Holz, Schrauben, Werkzeug und vor allem Expertise.

Und wir bekamen wunderbare Unterstützer, ohne die all das nicht wahr geworden wäre:

Krentz & Müller GmbH; Marco Krentz und Jens Grewe
Goertz Möbelmanufaktur GmbH
Berufsschulzentrum Nord Landkreis Nordwestmecklenburg; Tobias Hartig
Abbundzentrum Wismar GmbH & Co.KG
Ilim Nordic Timber GmbH&Co.KG
Malermeister Enrico Bornier
Ellerhold Wismar GmbH
Gerüstbau Lenschow
Gerüstbau Schneiderling

Die Schülerinnen und Schüler haben Einiges gelernt, u.a. dass es Gemeinschaft braucht, um Veränderungen zu schaffen.
Und so passt der Name unseres Projektes – „Netzwerk“.

Fotografien: Susanne Gabler, nuko Part.GmbB)

Eröffnung im Schloß Wiligrad

NEXT LEVEL SHIT | Installation
NEXT LEVEL SHIT ... übersetzt bedeutet diese Redewendung: nächste große Herausforderung. Ich nutze diese Formulierung, um unsere größte Herausforderung zu thematisieren - unsere menschengemachte Klimakatastrophe.

Mit dem Wort Level verweise ich auf den ansteigenden Meeresspiegel und genauso auf sinkende Wasserspiegel aufgrund von Trockenheit oder die Veränderungen in unseren Gewässern durch den Temperaturanstieg.

Gewohnt in situ arbeitend, blockiere ich den schönsten Ausblick des Schlosses mit meiner Word Art und damit das Ausweichen dieser Thematik.

Der Begriff Natur benennt für mich das, was größer ist als wir. Im Anthropozän begegnen wir verstärkt den Geistern, die wir riefen. Wir ignorieren die Gefahr des aufgrund der Erderwärmung künftig noch rapider ansteigenden Meeresspiegels. So kann es zu keiner Korrektur unseres gewohnten Verhaltens kommen. NEXT LEVEL SHIT visualisiert diese stumme Bedrohung im romantischen Ausblick auf die Wasseroberfläche des Schweriner Sees.

Acquisition for the Mecklenburg and Western Pomerania Art Collection 2024

FUTURE of past | 2023 | Installation
found | ongoing work since 2017 | Edition
Two works of my artistic work have been part of the art collection of the state of Mecklenburg and Western Pomerania since 2024. My work “FUTURE of past” (2023) and an edition of my work “gefunden” (found), which has been ongoing since 2017, are now part of the state's art collection.

I was particularly pleased with the studio visit by two representatives of the state's art commission, Dr. Merete Cobarg and Dr. Katrin Arrieta, and a representative of the Ministry of Science, Culture and European Affairs of Mecklenburg and Western Pomerania, Marthe Ruhnau and the editor Juliane Fuchs from Kultur-MV.

The installation “FUTURE of past” is a 54-part word art from 2023, created in my work with Maurinmühle and for the local time exhibition in the St. Laurentius Church in Schönberg.
The characters look familiar, like writing. But only three words are legible: FUTURE of past. The other elements form symbols for the viewer. In the attempt to decipher these simultaneously familiar and unfamiliar signs, we read our own history. Approaching our common history with our hearts and intuitions is also an approach to our common truth. Gilding reflects this highest value.

„gefunden“ ist eine fortlaufende Arbeit, mit der ich 2017 begann. Sie besteht aus einzelnen, verlorenen Handschuhen und Kontaktanzeigen aus der Zeitschrift Magazin. Gezeigt wurde sie u.a. im Künstlerhaus Dortmund (2022) und in der Kunsthalle Rostock (2023).

Abbildungen 1, 5, 7: Sabrina Scholz / WKM

Exhibition "Constructed Nature"

Changing landscapes in contemporary art
Opening on Saturday, 6 July 2024 at 5 pm
Doreen Becker (D), Jeannette Castioni (IS), Susanne Gabler (D), Michael Kutzner (D), Jana Rot (D), Susken Rosenthal (D), Ming YE (CN), Hyeonkyeong You (KR)

I am showing my new work "Susurri southwest". It was created during a working stay in Los Angeles from March to April 2024 and addresses our questionable treatment of nature as a result of our way of life. I captured the resulting ecological catastrophes in images that subtly point to the irretrievability of intact nature in the midst of these impressively beautiful landscapes. Each of these landscapes has lost the innocence with which it once offered us sustenance.
Susurris embedded in these landscapes offer to listen to the landcapes

concept:
We are overriding something of which we are a part - nature. To stretch its laws, we need machines - built - with materials - from resources. In constant supply or delivery of these, our supply is most strictly dependent on connections. Pipes aptly symbolise this reality.
And in a wonderfully captivating way, the Susurris absorb the resonances of the space around them and by listening to their openings they primarily offer a connection to themselves.

Exhibition ORTSZEITEN in the north chapel of St. Marien Wismar

Susurri is part of the exhibition ORTSZEITEN
opening: Friday, May 3rd, 6 PM
Maurinmühle - a place like many others. Places where our shared history weighs so heavily that it is better not to exist. In such places, you are alone with yourself, surrounded by nature and moved by premonitions. To remember on site means first of all to feel.

Susurri invites you to listen to these feelings.

The wind is caught in the open pipe, vibrates in it and something audible is created in this small space. With silence, concentration and time, everyone can perceive something. Does the wind sound like singing, complaining, crying, shouting? What do you hear? Hearing is a sense. Listening properly makes sense. The Susurri object is an invitation to take time to listen attentively.

The ORTSZEIT exhibition series is an artistic form of remembrance culture. The artists always work on new themes and develop answers to questions about our repressed history, which visitors can explore.

The city of Wismar also provided the Kunstverein Wismar e.V. with an exhibition period in 2024 in the Nordkapelle in St. Marien at its disposal. The Kunstverein has invited the ORTSZEIT exhibition series. Exhibiting artists: Janet Zeugner, Gudrun Brigitta Nöh, Annette Czerny, Rico, Ramona Seyfarth, Renate U. Schürmeyer, Udo Rathke, Susanne Gabler
English (UK)

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